Top 40 News

CfP: Raumwissen und Wissensr�ume [CultDoc]

Wed, 01 Feb 2012 10:23:15 +0100

Ausschreibung Post-Doc-Stipendium: Die Bewertung von Originalit�t und Abh�ngigkeit in der antiken Kunst und Literatur [CultDoc]

Wed, 01 Feb 2012 10:06:19 +0100

�Welt am Draht�. Kulturdiagnostik popul�rer Medien am Fall der TV-Serie The Wire [CultDoc]

Wed, 01 Feb 2012 09:48:08 +0100

‚Welt am Draht‘.
Kulturdiagnostik populärer Medien am Fall der TV-Serie The Wire

Workshop am International Graduate Centre for the Study of Culture (GCSC)
17. Februar 2012

Seit einigen Jahren erfährt der gesamte Kontext der sogenannten Populärkultur, zeitgenössisch immer verbunden mit allen Aspekten der Mediengesellschaft, erneute Aufmerksamkeit. Die Auseinandersetzung mit dem Phänomen sowie den medialen Praktiken und Kulturtechniken der Populärkultur ist inzwischen in einer Weise als legitim und produktiv anerkannt, die mit Blick auf den klassischen Habitus der Humanwissenschaften bemerkenswert ist. Weder steht die Populärkultur in dieser Perspektive unter dem Verdacht, bloßes Instrument der „Kulturindustrie“ (Adorno/Horkheimer) zu sein, noch ist sie schlicht Agent einer „Gesellschaft des Spektakels“ (Debord) oder bloßer Transmitter einer entfremdeten „Warenästhetik“ (Haug). Ohne diese Positionen völlig aufzugeben, hat sich vielmehr eine neue Perspektive auf die Objekte und Praxen zeitgenössischer Kultur durchgesetzt, die von ihrem distinktiven Charakter als Akteur innerhalb des kulturellen Feldes ausgeht.
    Voraussetzung für diese neuerliche Entwicklung ist zweierlei. Zum einen ist es erforderlich, den Produkten der Massen- und Populärkultur einen epistemologischen Kern, eine epistemische Kompetenz zuzubilligen. Hierzu haben insbesondere die (britischen) Cultural Studies sowie die poststrukturalistische Kulturanalyse beigetragen. Zum anderen ist ein Begriff von Populärkultur erforderlich, der diese nicht mehr – wie noch in der klassischen Debatte – in eine strikte Opposition zur ‚Hochkultur‘ stellt und dabei homogenisiert, sondern der differenziert die unterschiedlichen reflexiven und performativen Potentiale massenhaft ‚erfolgreicher‘ Medienprodukte (einschließlich ihrer Komplexitätsdifferenzen) zu erfassen in der Lage ist. Notwendig ist schließlich eine Modellierung der epistemischen Mittel (z.B. Serialität) einerseits und Limitierungen andererseits, die der Kulturdiagnostik populärer Medien gesetzt sind.
    Für den hier projektierten Workshop fällt die Wahl mit der TV-Serie The Wire (USA 2002-2008) auf ein exemplarisches Material, das an der Schnittstelle zwischen sogenanntem Mainstream und Nobilitierungssegment verortet werden kann. Die Serie diskutiert am Beispiel Baltimores soziale und kulturelle Verschiebungen in der Struktur gegenwärtiger urbaner Räume: eine ‚neue‘ gesellschaftliche (hier v.a. ethnische) Segregation des Städtischen, die Entvölkerung der Innenstädte, den wechselseitigen Anstieg von Kriminalität und Versicherheitlichung bzw. Überwachung, die Etablierung neuer kultureller Rollen an den Schnittstellen von Stadtraum, Einkommen, Geschlecht und Ethnie, die Möglichkeiten politischer und polizeilicher Steuerung etc. Die Serie interagiert – worauf eine schnell einsetzende akademische Rezeption hingewiesen hat – mit urban geography, surveillance studies und der kulturwissenschaftlichen Identitäts-/Alteritätsforschung, indem sie deren aktuelle Erkenntnisse einerseits bestätigt, andererseits ihnen einen spezifischen epistemischen Mehrwert hinzuzufügen scheint.
    Allerdings gilt die Serie nicht nur als eines der weitsichtigsten Produkte der amerikanischen Serienkultur, wurde es nicht nur für seine innovative Ästhetik und komplexe Erzählstruktur gepriesen und mit dem Werk Balzacs verglichen. Zugleich richtet sich The Wire explizit und im Gegensatz etwa zum klassischen Autorenfilm an ein breites Publikum und operiert mit gängigen massenkulturellen Verfahrensweisen (so arbeitet die Serie mit den gängigen Klischees bewährter Figurenkonstellationen und Charaktere sowie mit geläufigen Genre-Elementen aus Melodrama, Action und Crime Fiction). Insofern könnte The Wire ein hervorragendes Beispiel dafür darstellen, wie innerhalb des populärkulturellen Mainstreams komplexe und analytische Narrative entfaltet werden, die in keiner Weise dem hegemonialen Kontext ihrer Entstehung gegenüber affirmativ sein müssen. Fraglich wird, ob Gegenständen wie The Wire ein Zugang über eine Kategorie der Subversion noch angebracht ist. Sinnvoller wäre wohl, nach einer der „affirmativen Kultur“ (Marcuse) selbst innewohnenden, reflexiven und somit diese auch transzendierenden Kraft zu fragen. Die Affirmation der Kultur wäre demnach immer schon mit einem Riss versehen, der den Blick auf verdeckte Diskurse und Realitäten freilegt. Anhand von The Wire kann exemplarisch ermittelt werden, inwieweit insbesondere Populärkultur über eine Kompetenz zur Analyse komplexer zeitgenössischer gesellschaftlicher und kultureller Zusammenhänge verfügt und welche Verfahren ihr dabei zur Verfügung stehen.
    Beachtenswert ist schließlich, dass die Serie trotz ihrer Thematisierung spezifisch amerikanischer Urbanität gerade nicht nur mit Blick auf die amerikanischen Gesellschaften der Gegenwart aussagekräftig ist. So werden Ästhetik, Fiktion, Dokumentation, Dramaturgie und Kritik in The Wire zu einem Bild der urbanen, neoliberalen bis postdemokratischen Realität der Gegenwart verwoben, dessen Signifikanz und Relevanz (der Globalisierung der Medien angemessen) auf „postmoderne Geographien“ (Edward Soja) weltweit ausstrahlt. Das doku-fiktionale Baltimore der Serie – mit seinem Drogenhandel, seiner polizeilichen und para-staatlichen Gewalt, seiner Armut, seiner politischen Ausweglosigkeit – bildet de facto eine globalisierte Krisenrealität moderner Gesellschaften ab. Der Workshop fragt in dieser Perspektive nach dem diagnostischen Potential der (zeitgenössischen) Populärkultur allgemein und nach den spezifischen Kompetenzen einer Serie wie The Wire im Besonderen.
Ablauf Workshop „The Wire“:

Zeitplan

10:30         Begrüßung + Einführung
        Jörn Ahrens/Kai Sicks (Gießen)

11:00        Ist The Wire ‚Quality TV‘?
       Elahe Haschemi (Berlin)
       Respondenz: Caroline Rothauge

12:15        Mittagspause

13:45        „The Dickensian Aspect“. Probleme der Aufklärung im Zeitalter des premium cable television
        Marcus Krause (Bochum)
        Respondenz: Marie Lottmann

15:00        Populärkultur als serielle Selbstbeschreibungsformel. Wie The Wire die Gesellschaft vorstellt
        Lars Koch (Siegen)
        Respondenz: Floris Biskamp/Johnny Van Hove

16:15        Kaffeepause

16:45        A game of phones
        Michael Cuntz (Weimar)
        Respondenz: Vincent Fröhlich

18:00        Abschlussdiskussion + Ende

19:00        Gemeinsames Abendessen

Gie�ener Methoden-Werkstatt Bildungsforschung GIME BILDUNG 16. bis 18. Februar 2012 [CultDoc]

Mon, 23 Jan 2012 11:59:10 +0100

CfP: Welten erz�hlen. Narrative Evokation des (Un-)M�glichen [CultDoc]

Tue, 17 Jan 2012 10:10:05 +0100

3. Wuppertaler Graduiertenforum Narratologie
Welten erzählen. Narrative Evokation des (Un-)Möglichen
14.-16. Juni 2012, Bergische Universität Wuppertal

Interdisziplinäre Graduiertentagung am Zentrum für Erzählforschung (ZEF) und Zentrum für Graduierten-studien (ZGS) der Bergischen Universität Wuppertal

Erzählungen erzählen nicht nur Geschichten, sondern erzählen Welten. Diese fiktionalen Welten können der tatsächlichen, textexternen Welt nahezu entsprechen, jedoch auch völlig andersgeartet, den gewohnten Ge-setzmäßigkeiten enthoben sein. Sie besitzen sowohl statische als auch dynamische Elemente, zu denen im Wesentlichen Raumzeitkontinua sowie Ereignisse und Figuren zählen.
Während ältere formalistisch-strukturalistische Ansätze eher die erzählerische Vermittlung (Stanzel) und Plotmodelle (Propp) aus formaler, textimmanenter Sicht zum Gegenstand machten, akzentuieren in Anleh-nung an Prämissen der analytischen Philosophie (Kripke, Lewis) die neueren erzähltheoretischen Possible Worlds-Ansätze die semantische Dimension von Erzählungen und die ontologische Beschaffenheit erzählter Welten (Dole�el, Pavel, Ronen, Ryan). In Folge der linguistic und cognitive turns richtete sich das narratologische Interesse verstärkt auf den Rezeptionsakt, durch den der Leser die inhärente Welt eines Textes mental evo-ziert und dadurch den Text überhaupt erst versteht (Gavins, Herman, Johnson-Laird, Semino, Werth). Kog-nitiv-phänomenologische Ansätze betonen das Eintauchen (immersion) in fiktionale Welten, so dass der Leser die Welt regelrecht ›erleben‹ kann. Neben expliziten Informationen des Textes sind logisch-analytische Schlussfolgerungen, pragmatische Implikationen des Diskurses und literarische Konventionen in Rechnung zu stellen: Bereits eine paratextuelle Gattungsbezeichnung (z.B. Märchen, Fabel, Science-Fiction) kann Basis-elemente wie Figuren, Räume etc. assoziativ aufrufen, die für die Weltkonstruktion des jeweiligen Genretextes benötigt werden; entsprechend müssen bei einer umfassenden Analyse erzählter Welten auch pragmatische, kontextuelle, gattungsspezifische und historische Aspekte Berücksichtigung finden. All diesen Konzepten liegt gewissermaßen die Vorstellung zugrunde, dass es bestimmte identifizierbare Textbausteine gibt, die für die mentale Konstruktion narrativer Welten verantwortlich sind.
In den vergangenen Jahren ist die in den 1980er und 1990er Jahren lebhaft geführte Auseinandersetzung mit ›fiktionalen‹ und ›möglichen‹ Welten innerhalb der englischsprachigen Narratologie zurückgegangen – in der germanistischen Erzählforschung war sie stets ein Desiderat. Ziel der Tagung ist es, eine kritische Bestands-aufnahme der bestehenden Welt-Konzepte zu leisten und das Potential dieser Paradigmen im Hinblick auf ihre Anschlussfähigkeit an neuere narratologische Orientierungen (kognitive, kontextuelle, transmediale oder kulturwissenschaftliche Ansätze) zu erproben und zu diskutieren. Denn gerade die gegenwärtig zu konstatie-rende Pluralität und Heterogenität erzählter Welten in der postmodernen Literatur, Kunst, im Film und in neuen Medien (z.B. Computerspiele) erfordern fruchtbare analytische Methoden und Beschreibungskatego-rien. Diese können auch dazu anleiten, die historischen und kulturspezifischen Bedingungen unterschiedlicher Weltentwürfe in den Blick zu nehmen und bestehende Befunde zu überdenken.

Das dreitägige Graduiertenforum wendet sich an Promovierende unterschiedlicher Disziplinen (u.a. der Lite-ratur-, Kultur-, Geschichts-, Medien- und Kognitionswissenschaften sowie Philosophie, Theologie und Sozio-logie), deren Dissertationen und Forschungsinteressen erzähltheoretische Aspekte in den Blick nehmen. Bei-träge könnten sich mit folgenden Themenbereichen und Fragestellungen auseinandersetzen:

Narrative Verfahren zur Evokation von Welten in der Literatur und anderen Medien;
diskursive, gattungsspezifische und mediale Bedingungen für die Erzeugung erzählter Welten
Fragen nach der ontologischen Referenz fiktionaler Welten zur aktualen Welt und nach den Voraus-setzungen für die kategoriale Bestimmung von ›möglichen‹ vs. ›unmöglichen‹ Welten
›Unnatürliche‹/›unmögliche‹ Welten und ihre erzählerische Vermittlung (Paradoxa, Kausalitätsbrüche, metaleptische Erzählmodi etc.)
Historizität/Kulturspezifität von narrativen Weltentwürfen
Systematische Aspekte: Theorien und Methoden zur Analyse fiktionaler Welten; interdisziplinäre Zu-griffe und deren heuristischer Nutzen für die moderne Erzählforschung
Rezeptionsorientierte Ansätze: alternative Welten als mentale Modelle; Inferenzen von leserseitigem Weltwissen und erzählerisch vermittelten Informationen; Kohärenzstiftung und Naturalisierungsstra-tegien des Rezipienten

Diese und ähnliche Aspekte können anhand exemplarischer Analysen als auch durch Thesen allgemeiner Natur thematisiert werden.

Als Keynote Speaker konnte Dr. Jan Alber (Albert-Ludwigs-Universität Freiburg) gewonnen werden. Vorge-sehen sind 30-minütige Vorträge, die jeweils von 15-minütigen Diskussionen begleitet werden. Die anfallen-den Reise- und Unterbringungskosten können bis zu einer Höhe von 160 Euro übernommen werden, wenn nachgewiesen werden kann, dass keine anderen Förderungsmöglichkeiten bestehen.
Interessenten senden bitte ihren Vortragsvorschlag in Form von Abstracts (max. 500 Wörter) sowie einen kurzen Lebenslauf bis zum 05. März 2012 per E-Mail an:

Christoph Bartsch (christoph.bartsch@uni-wuppertal.de) oder
Christiane Scheeren (christiane.scheeren@uni-bayreuth.de).

Veranstalter:
Christoph Bartsch, M.A.
Bergische Universität Wuppertal
Zentrum für Erzählforschung (ZEF)
Germanistik: Neuere deutsche Literaturgeschichte
Gaußstraße 20
D-42119 Wuppertal
Tel.: 0202-439 3159
Email: christoph.bartsch@uni-wuppertal.de

Christiane Scheeren, M.A.
Universität Bayreuth
Sprach- u. Literaturwissenschaftl. Fakultät
Neuere deutsche Literaturwissenschaft
Universitätsstraße 30
D-95447 Bayreuth
Email: christiane.scheeren@uni-bayreuth.de

www.zef.uni-wuppertal.de
www.zgs.uni-wuppertal.de

IPP Workshop Series on Literary and Cultural Theory: Workshops in January [IPP]

Tue, 10 Jan 2012 14:10:48 +0100

Following up on the series of workshops from the last year, the IPP is happy to announce two more workshops to be conducted during the remainder of the semester:

Postcolonial Problems

Thijs Willaert | 18.01.2012 | 4-6 pm | MFR

Postcolonial (and) Feminist Critique: Transnational and Transdisciplinary Alliances

Ksenia Robbe | 25.01.2012 | 4-6 pm | B29

As the titles indicate, the workshops have specific overlaps which the presenters will highlight in their discussions.

If you are interested in the workshops, please send us an email to ipp@uni-giessen.de indicating the one you would like to attend.

CfP: Local Politics, Global Impacts: Steps to a Multi-Disciplinary Analysis of Scales [CultDoc]

Tue, 10 Jan 2012 12:22:16 +0100

CALL FOR PAPERS

Local Politics, Global Impacts:

Steps to a Multi-Disciplinary Analysis of Scales

Paris, 14th-15th June 2012

The global impacts of local politics and power relations remains a largely unexplored continent.

The University of Chicago and the French Development Agency are pleased to announce a conference to be held in Paris on 14th and 15th June 2012, devoted to exploring these concerns and helping scholars to exchange concepts, research designs, methods and professional networks.

We are calling for paper proposals to be submitted before 31th January 2012

Papers should investigate how local interest games generate international consequences, through what channels and mechanisms - and whether current forms of international cooperation and global governance regimes are well or ill-adapted to these challenges. Possible research subjects may include, but are not limited to, the epistemology of scale analysis, climate change, environmental protection, global health, food security, financial crisis, international security and social violence. We welcome contributions from all fields of the social sciences, including economics, anthropology, political science, geography, philosophy or sociology.

Professor Arjun Appadurai will act as keynote speaker. He is currently Professor at New York University (NYU) and is recognized as a major theorist in globalization studies.

Travel, hotel and per diem expenses of contributors (on a 2 night basis) will be reimbursed.

For further information, please click here

CfP: "Values in Literature and the Value of Literature", 12-14 September 2012, University of Helsinki [CultDoc]

Tue, 03 Jan 2012 13:50:09 +0100

Values in Literature and the Value of Literature

12−14 September 2012, Unversity of Helsinki, Finland

Debates on the value of literature have been recurrent in the long history of literary cultures. The centrality of literature as a cultural phenomenon has provoked discussions about its value as such as well as about the values it promotes and the uses it can be put to serve. Even the very attempts that were made to disengage aesthetic from ethical values ultimately served to accentuate the debate. But the issues debated and the answers given are subject to change and we may well ask how the matter should be seen today. What challenges do our globalised and multimedialised culture bring to the evaluation of literature? How do the new ways of reading literature within the academia affect our evaluations? If, with the advent of new theoretical approaches, a certain “hermeneutics of suspicion” has made its way into literary studies, how does it affect our ways of analysing the values (represented) in literature as well as our views of the value of literature? And is it also time to re-evaluate our ways of reading and “to risk alternate forms of aesthetic engagement”, as Rita Felski suggests?

The conference is inspired by recent and forthcoming contributions to the topic by our keynote speakers and partner institutions (Rita Felski’s Uses of Literature, the volume Literature and Values edited by Sibylle Baumbach, and Herbert Grabes and Ansgar Nünning in Giessen Contributions to the Study of Culture). We welcome papers addressing issues of the value of literature both in general terms and focusing on particular texts or historical debates as well as papers discussing particular works in terms of the representation of values.

Our keynote speakers are:

Professor Rita Felski, Department of English, University of Virginia

Professor Angela Locatelli, English Literature, University of Bergamo

Professor Vera Nünning, Chair of English philology, University of Heidelberg

The conference is organised by the Finnish Doctoral Programme for Literary Studies and the Finnish Literary Research Society and belongs to the conference programme of the International PhDnet Literary and Cultural Studies network.

Deadline for abstracts: March 16, 2012

For more information and to submit an abstract: http://blogs.helsinki.fi/values-in-literature

Call for Papers: "Values in Literature and the Value of Literature", 12-14 September 2012, University of Helsinki [PhDnet]

Wed, 21 Dec 2011 00:00:00 +0100

Values in Literature and the Value of Literature

12−14 September 2012, Unversity of Helsinki, Finland

Our keynote speakers are:

Professor Rita Felski, Department of English, University of Virginia

Professor Angela Locatelli, English Literature, University of Bergamo

Professor Vera Nünning, Chair of English philology, University of Heidelberg

Deadline for abstracts: March 16, 2012

For more information and to submit an abstract: http://blogs.helsinki.fi/values-in-literature

CfP: Transformation of the German Labour Market [CultDoc]

Tue, 20 Dec 2011 10:54:52 +0100

Call for Papers: Issue 3

Deadline: 1st February 2012

Transformation of the German Labour Market

The past 10 years have been a transformative decade for the German labour market. Agenda 2010 – initiated by the Red-Green government under chancellor Schröder in 2003 – represented a neoliberal policy shift and marked the beginning of a new era for the German labour market. Eight years after its introduction, the agenda seems to have been a success in that the unemployment rate has decreased steadily, year-by-year. However, unemployment is not the only indicator of change in the labour market. Significantly, 1/3 of total employment can now be characterized as ‘atypical employment’ which means that millions of workers are at high risk of enduring precarious employment. 7.7 million workers are involved in temporary agency work, fixed-term contracts, part-time jobs, low-wage jobs, so-called €400 jobs and various other forms of atypical and precarious employment. These employment relationships are ‘precarious’ because almost all of these jobs involve more insecurity and discontinuity for the worker compared to ‘normal employment’. These jobs are thus more exploitative. Many sociologists conclude from their empirical studies that employment has become less secure and this has caused changes in society, including increased poverty and inequality. Atypical employment has grown at a rate of 46,2 % between 1998 in 2008. The so called ‘precariat’ was born in 2006 when the Friedrich-Ebert-Foundation identified this new class of workers in a social survey. Once identified in this manner, discussion of such workers expanded beyond the academic realm and into public sphere. Since then, low-wage workers, temporary agency workers, and other workers in atypical forms of employment who make up the new ‘precariat’ have become the subject of social and political debate.

Agenda 2010 and the political decision to implement this specific model of labour market reforms deepened and advanced pre-existing transformations in the German workplace. So-called ‘subjectivation’, flexibilisation and de-limitation of work were already major and growing trends. Sociologists described these developments using the term Arbeitskraftunternehmer, which tries to describe the new challenges for workers. nIn the name of ‘time autonomy’, flexibilisation of working time was introduced. Indeed, the Arbeitskraftunternehmer seems to be more about increasing the terrain of competition in the labour market rather than using any new ‘autonomy’ to reorganize and restructure working time in order to fit with private life. Thus, flexibilisation and subjectivation are part of the enforcement of new types of occupational rationalization and reorganization which mark the end of the taylorist model and therefore blurring of the former boundaries of work in terms of content, working time and places (de-limitation).

Workers and the working class are confronting increased challenges as a consequence of these ongoing structural changes. As workers’ representatives, trade unions reacted by initiating campaigns calling for decent and good work while they themselves are faced with a number of related problems, including eroding membership and a decrease in organizing power. At the same time, NGOs, churches and social organizations see the risks of a more unequal society through rising child poverty and the number of the elderly living in poverty. This impact on young and old is becoming an increasingly important issue. Will Germany be forced to deal with the labour/social question as it did in the 19th century?

We would like to invite contributions examining different aspects of this debate, including, but not restricted to the following topics:

Transformation of the German labour market
The German labour market: on its way to full employment?
Future of ‘normal’ employment vs. ‘atypical’ employment
New challenges for workers through ‘subjectivation’, flexibilisation and de-limitation of work
Impact on the German social market economy
The challenge of precarisation in Germany
The precariat – a new class?
Precarisation and education
Precarisation and work-life balance
Impact on German trade unions
What is the impact on equality and justice within German society?
Responses and perspectives
Minimum wage vs. basic income
What can NGOs, churches and social organizations do?
Decent Work Agenda (ILO) or the ‘Gute Arbeit’ (DGB) campaign
Solidarity

We welcome interdisciplinary approaches and contributions from early career researchers. If you are a PhD student or completed your PhD no more than eight years ago, please note on your application that you are an early career researcher.
Please send abstracts of no more than 200 words to Stefanie A. Wahl (s.wahl@em.uni-frankfurt.de) by the deadline of 1st February 2012.

IPP Workshop Series on Literary and Cultural Theory [CultDoc]

Wed, 21 Dec 2011 11:10:08 +0100

For the academic year 2011/12, the International PhD Programme (IPP) “Literary and Cultural Studies” has organized a series of peer-workshops on Literary and Cultural Theory. IPP members are encouraged to teach a target audience of doctoral candidates as well as postgraduate and undergraduate students – at different levels of their studies. The workshops are designed to introduce different “schools” of Literary and Cultural Theory.

In order to guarantee a productive working atmosphere from which both presenters and participants can profit, the latter are provided with workshop material selected by the presenters. Each workshop is, then, divided into two parts: first, the presenter starts with an introductory talk of about 20-30 minutes. This introductory talk is followed by an open discussion and Q&A. In the second part, the presenter conducts a theory-into-practice discussion, i.e., applying the theory in question to a literary text (e.g. a short story).

All in all, the workshop series is supposed (a) to help (international) doctoral researchers gain teaching experience and (b) to offer students the chance to get (further) insights into the very diverse schools in literary and cultural theory. Moreover, the theory-into-practice part is meant to leave the highly abstract theoretical level behind and implement the newly-acquired knowledge immediately.

In the current winter semester, the IPP Workshop Series started with Farzad Boobani’s workshop on Russian Formalism, and then moved on to Natalya Bekhta’s presentation on Structuralism. The last Workshop in 2011 will be held on 19.12.2011 by Daniel Hartley who focuses on Marxist Literary Theory and its relation to Modernism.

Farzad Boobani especially appreciates the function of this newly-established platform: the bringing together of (doctoral) students with different research backgrounds and the discussion of theories that are often challenging and hard to come to terms with. Besides, he stresses the relevance of the workshops’ practical approach, i.e. the employment of the theory discussed in order to analyze a primary text at the end of each workshop. Natalya Bekhta values teaching experience which she otherwise wouldn’t be able to get. Moreover, she explains that “in terms of content, it is very helpful to fill in one’s gaps in the knowledge on literary and cultural theory.” Hence, the first presenters’ impressions have turned out to be quite positive. But what about the participants? Lisa Tenderini, a doctoral researcher from the University of Bergamo who is currently staying in Giessen, says that she regards this workshop format as both interesting and helpful. She likes the workshops’ structure and transparency and can imagine teaching one herself in 2012 during her research stay in Giessen.

The IPP Workshop Series will continue in 2012, starting with Thijs Willaert and Ksenia Robbe who will discuss different topics in the field of Postcolonial Theory and Criticism.

Text: Claudia Weber
Fotos: IPP

JLU-Hochschulsommerkurs f�r Internationale: "Scheinbar harmlose Fragen�" [CultDoc]

Wed, 21 Dec 2011 09:50:01 +0100

Lauren Greyson, Amerikanerin und Mitglied des GCSC-Jahrgangs 2011/12 berichtet von ihrer Teilnahme am Internationalen Hochschulsommerkurs der JLU. Ihre Eindrücke, insbesondere die Antworten auf ihre "scheinbar harmlosen Fragen", dürften auch bzw. insbesondere Alteingesessene noch interessieren.

Wer denkt, während der vorlesungsfreien Sommermonate herrsche an der JLU vereinsamte Stille, der irrt. Denn während ein Großteil deutscher Universitätsmitglieder den Campus in dieser Zeit nur zu dringenden Anlässen aufsucht, wird er zum Anziehungspunkt für Studierende und Promovierende aus aller Welt.

So auch für mich. Denn im letzten September folgte ich der Einladung des GCSC und nahm am Internationalen Hochschulsommerkurs der JLU teil. Zum einen wollte ich meinen Deutschkenntnissen noch vor Semesterbeginn einen kleinen Schub geben; zum anderen wollte ich aber auch die Stadt und die Universität kennenlernen. Der Kurs, die Universität und ihre Umgebung haben mich nicht enttäuscht. Ganz im Gegenteil: Ich habe viel über die geheimen und die nicht so geheimen Mechanismen, die Gießen und die JLU funktionieren lassen, gelernt.

So habe ich relativ früh erkannt, dass die undifferenzierte Architektur der Universität Schwierigkeiten bereiten würde. Aus diesem Grund gibt es ein ganzes Netzwerk von Treffpunkten. Man hört oft, "Lass uns später beim Pferd treffen!" oder "Wir treffen uns in der kleinen Mensa." An der JLU gibt es einen täglichen Kampf gegen die Desorientierung. Während des Hochschulsommerkurses lernte ich aber auch etwas über die Gießener. Zum Glück hatte ich die Chance, an einem Video-Workshop teilzunehmen, der während des Sommerkurses angeboten wurde. Wir führten Interviews mit den Stadtbewohnern durch, um Antworten zu scheinbar komischen oder harmlosen Fragen zu bekommen. "Möchten Sie für immer in Gießen bleiben?" war z.B. eine dieser Fragen. Obwohl wir mit vielen Leuten gesprochen haben, hörten wir immer nur zwei Antworten: entweder "Auf gar keinen Fall!" oder "Natürlich, wo würde ich denn sonst leben?" Ich persönlich kann mir zwar nicht vorstellen, für immer und ewig in Gießen zu bleiben. Doch ich freue mich auf die nächsten drei Jahre, besonders nach der herzlichen Begrüßung, die ich hier erlebt habe.

Text: Lauren Greyon
Foto: Costantino Camorani

Postgraduate Forum (PGF) of the German Association for American Studies (DGfA), 4.-6. 2011 [CultDoc]

Wed, 21 Dec 2011 12:18:09 +0100

From November 4 to November 6 the 2011 Postgraduate Forum (PGF) of the German Association for American Studies (DGfA) was hosted by the Department of English and the International Graduate Centre for the Study of Culture (GCSC) at Justus Liebig University Giessen, organized by Andreas Hübner, Ottilie P. Klein and Daniel Holder. The Giessen PGF was kindly supported by the Deutsche Gesellschaft für Amerikastudien (DGfA), the Gießener Hochschulgesellschaft, the International Graduate Centre for the Study of Culture (GCSC), as well as the Department of English at Justus Liebig University Giessen.

The DGfA’s PGF was initiated more than twenty years ago by early career researchers within the German Association of American Studies, reacting to pressing theoretical developments in (transnational) American Studies, as well as the study of literature and culture more generally during that time. Since then the PGF has been organized annually by different organizational teams at different universities within Germany and has become one – if not the most important – forum for young scholars in the field of American Studies to present and discuss current work-in-progress during their doctoral and post-doctoral qualification phases as well as meet and connect to fellow scholars in the respective field. Before this year’s PGF in Giessen, the conference, for instance, was held in Leipzig, Munich and Münster.

Up to sixty young German as well as international researchers pursuing their doctorate and post-doctorate degrees in American Studies met in Giessen to discuss current work-in-progress and participate in eight thematic panels from fields as interdisciplinary as American culture, literature, history, and politics.
The papers of the eight thematic panels concentrated on a broad variety of topics, such as for instance on “Musical Training and Early Jazz in New Orleans’ Black Institutions of Education” (Will Buckingham; New Orleans, LA), “Picturing Poverty in the 1960s: The War on Poverty” (Katharina Fackler, Regensburg), or “Event(u)al Disruptions: Alain Badiou and Critical Theory” (Sebastian Huber, Munich). The papers offered different theoretical and methodological, as well as decisively interdisciplinary approaches to U.S. and transnational American cultural production in fields such as literature and literary history, art history, film and new media or cultural history, thus presenting a wide-range of current doctoral and post-doctoral work in contemporary American Studies.

As a follow-up to this conference, the PGF will organize the Young Scholars Forum as well as the PGF-Workshop at the DGfA’s annual convention in 2012. Next year’s PGF will be hosted at the University of Marburg.

A detailed conference report will shortly be published @ KULT_online.

Text: Daniel A. Holder
Gruppenfoto: Organisationsteam
Fotos: Christoforos Mechanezidis

CfP: Making It Home. Interdisciplinary Perspectives on Belonging and Displacement in America [CultDoc]

Mon, 19 Dec 2011 11:48:14 +0100

International Conference 2012

Graduate School of North American Studies, Freie Universität Berlin

Making It Home
Interdisciplinary Perspectives on Belonging and Displacement in America

May 11 – 12, 2012

America’s understanding of home as both a national and domestic space of identification is currently being reconsidered. Home has traditionally been associated with ideas of belonging, community, domesticity, and safety. When social change occurs, these concepts must be re-evaluated; “Making It Home” implies returning to, adapting to, and creating ways of being at home in America.
This conference intends to illuminate the social, economic, political, and cultural conditions transforming the concept of home, and how these transformations are addressed in contemporary discourses. In the tradition of the Graduate School of North American Studies, we welcome interdisciplinary papers contributing to a better understanding of what it means to make it home.

We encourage papers on a range of diverse topics. Possible paper subjects may include, but are not limited to:

● America as the Home of Imperial Globalization? Democracy Promotion and US Foreign Policy

● Whose Home? Gendered and Racialized Representations of Inclusion and Exclusion

● Transnational Homes? Diasporas and Migrations

● Exclusive Homes: Past and Present Forms of Social Marginalization

● Narratives of Displacement and Homelessness

● Winning American Living Rooms: The Media and Public Views of War

● Housing and the Economy: A Safe Haven in Times of Crisis?

● Living on a Borrowed Dime: The American Dream and Consumer Credit

● Losing One’s Ground: Literature of Trauma and Grief in post 9/11 America

Abstracts should be limited to 250 words and be accompanied by the author’s name, e-mail address, institutional affiliation, and a short CV. The deadline for submission is January 31, 2012. A confirmation email will be sent when we receive your abstract. Those selected to present will be notified by mid-March, 2012. Please submit all abstracts and questions to:gsnas.conference2012@gsnas.fu-berlin.de

The conference language will be English.

Lesung "Sagenhaftes Island. Karl Wetzig und sein Roman 'Windzeit, Wolfszeit'" am 14.11.2011 [CultDoc]

Wed, 21 Dec 2011 09:49:07 +0100

Im Nachgang zum beeindruckenden Auftritt des Gastlandes Island auf der Frankfurter Buchmesse präsentierte das Literarische Zentrum Gießen gemeinsam mit der AG Kulturmanagement des GCSC den Island-Experten Karl Wetzig mit seinem Debütroman "Windzeit, Wolfszeit". Karl Wetzig war sechs Jahre Lektor für deutsche Sprache und Literatur in Island, bevor er als Übersetzer nach Deutschland zurückkehrte. Er wirkte mit am weltweit größten literarischen Übersetzungsprojekt, einer Neuübersetzung der Isländersagas.

Zunächst führte der Autor in die isländische Erzähl- und Literaturtradition ein. Er schilderte die Ursprünge der Isländersagas, die von der Besiedlung Islands sowie von Familienschicksalen und Heldengeschichten im 9. und 10. Jahrhundert berichten. Weiterhin beschrieb Wetzig die umwälzenden politischen und kulturellen Veränderungen in Island im 13. Jahrhundert. Die Zeit, in der die Bewohner der Vulkaninsel um ihre Unabhängigkeit und gegen den erstarkten norwegischen König kämpften, bildet zugleich den Rahmen für die Handlung in "Windzeit, Wolfszeit". Die Hauptfigur Snorri Sturluson, geistreicher und poetischer Dichter auf der einen, Potentat und Machtpolitiker auf der anderen Seite, ist dabei seinem realen Vorbild aus dem isländischen Mittelalter nachempfunden. In den gelesenen Auszügen seines Romans gab Karl Wetzig einen Einblick in die Zwiste der reichsten und mächtigsten Familien des Landes. Die beeindruckende Kulisse der isländischen Landschaft rückte dabei die Handlung ins rechte Licht.

Nachdem sich der Buchdeckel geschlossen hatte, bildete sich eine spannende Fragerunde rund um das Thema Island und den Roman. Auf diese Weise endete eine spannende Lesung, die anschaulich in die isländische Kultur und Geschichte einführte. Viele ZuhörerInnen waren neugierig geworden und versorgten sich mit weiterer Lektüre am Büchertisch.

Text: Christiane Nowak
Fotos: Katharina Luh

Aus dem Druck [CultDoc]

Wed, 21 Dec 2011 10:15:40 +0100

Im Laufe des Jahres sind neben den digitalen Publikationen wieder zahlreiche gedruckte Veröffentlichungen von Mitgliedern und Assoziierten des GCSC erschienen.
Für das kulturwissenschaftliche Forschungsprofil des Graduiertenzentrums steht Band 7 der GCSC-Reihe mit dem Titel "Kulturwissenschaften exemplarisch“. Acht Promovierende des GCSC bieten anhand ihrer Dissertationsprojekte einen Überblick über die aktuelle kulturwissenschaftliche Forschung. Sie nehmen dabei Themen wie die Herausforderungen kultureller Integration, das Selbstverständnis von Bankern oder die Macht der Medien in den Blick. Auch „Current Trends in Narratology“ gibt mit internationalen Beiträgen einen Überblick über aktuelle Erzähltheorien, die vergleichend in den Blick genommen werden.

Bereits im März 2010 richteten GCSC und PhDnet die Konferenz "Figurationen der Heimkehr“ aus. Die gleichnamige Publikation vereint nun Darstellungen der Heimkehr und mithin Sichtweisen auf bereiste wie heimische Kulturen.
Beatrice Michaelis hingegen zeigt in ihrer Veröffentlichung "(Dis-)Artikulationen von Begehren" eine dialektische Verknüpfung von Verschweigen und Besprechen in der mittelalterlichen Literatur auf.
Weitere Publikationen finden Sie auf unserer Homepage in der Rubrik "Recent Publications".

Text: Newsletter Redaktion

JLU-Preis f�r Internationalisierung an Dr. Kai Sicks [CultDoc]

Wed, 30 Nov 2011 00:00:00 +0100

Am 28. November 2011 wurde Dr. Kai Sicks als einer von drei WissenschaftlerInnen mit dem "Preis für besondere Verdienste um die Internationalisierung der JLU" geehrt. Der mit 1.000 Euro dotierte Preis wurde im Rahmen des Kooperationsprojektes „Internationalisierung @JLU – „lokal fördern, global qualifizieren“ des Studentenwerks Gießen und der JLU stellvertretend durch Universitätspräsident Professor Dr. Joybrato Mukherjee verliehen.

Seit Oktober 2008 koordiniert Kai Sicks das vom DAAD geförderte European PhD-Network „Literary and Cultural Studies“ (PhDnet) unter der Leitung des akademischen Direktors Prof. Dr. Ansgar Nünning. Das Netzwerk besteht zwischen der JLU und der Universität Bergamo, der Universität Helsinki, der Katholischen Universität Lissabon und der Universität Stockholm. Pro Jahrgang bietet das Programm 12 DoktorandInnen literatur- und kulturwissenschaftlicher Fächer binationale Promotionen an der JLU und an einer der Partneruniversitäten. Im vergangenen Jahr startete das PhDnet, nachdem der DAAD eine Verlängerung der Förderdauer zugesagt hatte, in seine zweite Runde.

Kai Sicks nahm die Auszeichnung voller Freude entgegen: "Sie ist für mich vor allem deshalb eine Ehre, weil sie zeigt, dass die Bemühungen einzelner Projekte – wie in unserem Fall das PhDnet – auch der Uni insgesamt zu Gute kommen. Natürlich bringt der Job im Alltag oft Erfolgserlebnisse, zum Beispiel wenn wieder neue Doktorandinnen und Doktoranden aus dem Ausland nach Gießen kommen. Doch die Anerkennung durch die Uni bestätigt diese Erfolge noch einmal aus einem übergeordneten Blickwinkel."

Die besonderen Leistungen von Kai Sicks liegen in der Konzeption und Organisation eines internationalen Curriculums sowie nicht zuletzt in der Beratung und Betreuung internationaler DoktorandInnen und ProfessorInnen. Von den Mitgliedern des PhDnets wird er als kompetenter wissenschaftlicher und organisatorischer Ansprechpartner geschätzt, er führt Verhandlungsgespräche mit ProfessorInnen der Partneruniversitäten und repräsentiert das PhDnet und das GCSC auf internationalen Karrieremessen.
Sein Verdienst beschränkt sich jedoch nicht allein auf die Betreuung der Programmpartner. Vielmehr fördern insbesondere Kai Sicks' Entwicklung und Umsetzung zahlreicher Kooperationsabkommen für binationale Promotionen (Cotutelle) auch die Internationalisierung von Lehre und Forschung an der JLU insgesamt. So betont Ansgar Nünning, dass das PhDnet mit der Initiative und dem Engagement von Kai Sicks zum Pioniermodell für eine innovative und nachhaltige internationale Doktorandenausbildung in den Geisteswissenschaften wurde. Die von ihm initiierten internationalen Begegnungen tragen einen wichtigen Teil bei zur kulturellen Verständigung und ermöglichen Studenten und Graduierten, ihre Kompetenzen in einer globalisierten Arbeitswelt zu verbessern.

Die anderen beiden Forscher, die Preise für ihre Beiträge zur Förderung von Auslandsmobilität und kulturellen Verständigung erhielten, waren Dr. Liane Wörner vom Fachbereich Rechtswissenschaft und Prof. Bernd Werding vom Fachbereich Biologie und Chemie.

Foto: JLU-Präsident Prof. Dr. Joybrato Mukherjee und Dr. Kai Sicks bei der Preisverleihung am 28. November

CfP: Kollektive Identit�ten � Theorien, Konzepte, empirische Forschung [CultDoc]

Wed, 30 Nov 2011 11:21:08 +0100

CALL FOR PAPERS

Kollektive Identitäten – Theorien, Konzepte, empirische Forschung

Tagung der Sektion "Politische Soziologie" der DGS an der Julius-Maximilians-Universität-Würzburg, 29./30.03.2012

Kollektive Identitäten haben in den letzten zwei Jahrzehnten zunehmend Aufmerksamkeit in sozialwissenschaftlichen Diskussionen und Forschungen gefunden. Die Anstöße dafür waren vielfältig. Der Fall des Eisernen Vorhangs hat die Ost-West-Differenzierung aufgeweicht und zugleich in osteuropäischen Regionen Prozesse der Selbstethnisierung hervorgerufen. Die Wahrnehmung von Globalisierungsprozessen und ihr Einfluss auf den sozialen Raum erzeugen einen Bedarf nach Verortung auf der sich wandelnden Weltkarte. Die Problematisierung sozialer Integration im Kontext von Migrationsbeziehungen führt zu Überprüfungen des nationalstaatlich geprägten Selbstverständnisses. Und Fragen nach der Möglichkeit der Bildung einer europäischen Identität zur Stützung des politischen Projektes der Europäischen Union haben essentialistische Identitätskonstruktionen unter Druck gesetzt. Die in diesen Kontexten ausgelösten Irritationen, die Versuche der Selbstvergewisserung und der Neuverortung im System politischer und kultureller Ordnungen werfen Fragen zur Konstruktion kollektiver Identität auf. Jenseits dieser besonderen Einflüsse betrifft die seit Jahrzehnten beobachtete Auflösung sozialstruktureller Milieus auch kollektive Identitäten. Allgemein haben sich die Identitätsoptionen in der modernen, funktional differenzierten und kulturell pluralen Gesellschaft vervielfältigt. Aus all dem ergibt sich für die Soziologie ein weites Forschungsfeld.

Die Tagung stellt drei Fragen in den Mittelpunkt:

Wie kann man sich heute konzeptionell den Phänomenen kollektiver Identität nähern?
Die Vielfalt an kollektiven Identitätsmustern lässt sich deskriptiv abbilden. Lässt sich aber erklären, warum jemand das Deutungsangebot eines bestimmten Identitätsmusters annimmt?
Was beeinflusst die Herausbildung bestimmter Identitätsformen?

Proposals im Umfang von max. 2 Seiten werden bis zum 31.01.2012 per E-Mail an die Organisatoren erbeten.
Organisation:
PD Dr. Rosemarie Sackmann (rosemarie.sackmann@uni-wuerzburg.de)
Dr. Gregor Bongaerts (gregor.bongaerts@uni-wuerzburg.de)
Prof. Dr. Andreas Göbel (andreas.goebel@uniwuerzburg.de)

CfP: Marx and the Aesthetic [CultDoc]

Mon, 28 Nov 2011 12:19:01 +0100

CALL FOR PAPERS

Marx and the Aesthetic

(University of Amsterdam, May 10-13th, 2012)

The aim of this conference is twofold: on the one hand, to analyse the role of the aesthetic in the writings of Marx and, on the other, to examine works of art and literature which are based on, or have been directly inspired by, Marx’s writings. At the core of this conference, then, is an attempt to think the immanent relation between the aesthetic and emancipatory conceptions of politics. Previous attempts to make sense of Marx and Engels in terms of aesthetics have either been Marxist in a very broad sense – writing as productive force, aesthetic autonomy as critique of the commodity form, the critique of aesthetic ideologies etc. - or Marxological in a naïve sense i.e., merely assembling in one volume the stray comments on art and literature that pepper Marx's and Engels' writings. The problem with the first attempt is that it simply assumes that there is a prominent lacuna with respect to the aesthetic in Marx himself and that, therefore, Marxian grammar and vocabulary were in need of radical transformation. The failure of the second approach (although these attempts call for reconsideration in their own right, since they are now all about 40 years old) was that it restricted the understanding of "aesthetics" to statements dealing explicitly with art and literature. Recent debates concerning the aesthetic (to be distinguished from aesthetics as a discipline), however, have allowed for a different understanding of the field. The aesthetic crosses disciplinary boundaries and cannot be restricted to specific subjects. The aesthetic is a form of thought in which a whole host of complex and interrelated issues are at stake: the orders of mind and matter, the disruptive dynamics of sense perception, expression and of metaphor, the logics of innovation and of “the event,” the indeterminate character of semiotic systems and so on. Aesthetics cannot, therefore, be restricted to art alone and does not even necessarily coincide with it. In other words, the aesthetic is in a constant state of “migration.” Authors like Nancy, Lacoue-Labarthe and Rancière, among others, have pointed out the way in which all radical attempts to theorize the political are profoundly dependent on figures of the aesthetic. The "aesthetico-political" has become a name for all aesthetic dynamics that cross (and confound) the hegemonic orders of reason and the established channels of perception. Against this backdrop, the entire history of radical political thought must be reconsidered. Socio-philosophical and strategically political claims, which were never originally considered as aesthetic, e.g. Sohn-Rethel’s notion that "Communism is the overcoming of the separation between intellectual and manual labor,” now appear in a new light. The texts of Marx himself have not yet been sufficiently interpreted and reconstructed in these terms. And yet in these writings innumerable figures of the aesthetic are, so to speak, at work. From notions of an “aesthetics of production” to the "poetry of the future", from the radical modernism of bourgeois development to the very idea of “free association,” from references to Shakespeare and Dante in the original texts as well as in important translations, to the idea that bourgeois politics is nothing but a theatrical stage, the aesthetic has an undeniably prominent place in Marx's thought. Conversely, Marx’s work has also become extremely rich “raw material” for artistic production. From theatre works on Capital to the Chinese attempt to stage this text as an opera, from Sergej Eisenstein’s and Alexander Kluge's attempts to make a film of Capital to Rainer Ganahl's reading seminars, from the work of Zachary Formwalt and Milena Bonilla to that of Phil Collins: these artists are producing Marx as an “aesthetic event.” In short, in Marx the aesthetic and the political are immanently related: this conference aims to explore how. Possible topics include, but are by no means limited to the following: - Aesthetic Production in the Early Writings - Marx and Engels as Historians of Literature - Modernism in the Manifesto - Aesthetico-Political Associationism - Aesthetic Form and Commodity Form? - Marx’s Method and the “Aesthetic Regime of Art” - Revolutionary Shakespeare - Monsters and Ghosts - Eisenstein, Kluge and the Cinematography of Capital - Staging Capital (Opera, Theatre) - Brecht’s Communist Manifesto - Images of Marx in Painting and Sculpture - The Beauty of Communism Confirmed Speakers: Keynote: Boris Groys (NYU) Keynote: Terrell Carver (University of Bristol) Keynote: Jochen Hörisch (Universität Mannheim) Keynote: Kristin Ross (NYU) Ruth Sonderegger (Akademe der Bildenden Künste, Wien) Sven Lütticken (Vrije Universiteit, Amsterdam) Kati Röttger (Universiteit van Amsterdam) Josef Früchtl (Universiteit van Amsterdam) Helmar Schramm (Freie Universität, Berlin) Clint Burnham (Simon Fraser University, Vancouver) Gary Teeple (Simon Fraser University, Vancouver) Confirmed Artists: Rainer Ganahl Phil Collins Zachary Formwalt Milena Bonilla Organising Committee: Nathaniel Boyd (Jan Van Eyck Academie) Samir Gandesha (Simon Fraser University) Johan Hartle (Universiteit van Amsterdam) Daniel Hartley (Justus-Liebig Universität, Giessen) Partners: Universiteit van Amsterdam, Afdeling Wijsbegeerte Simon Fraser University, Vancouver, Institute of the Humanities Jan van Eyck Academie, Maastricht Stedelijk Museum, Amsterdam Goethe Institut/Amsterdam Amsterdam School for Cultural Analysis Duitsland Instituut, Amsterdam The conference fees will be 25 Euros for students/unwaged participants and 55 Euros for waged participants Please send your abstract (max. 500 words) including information about institutional affiliation and field of scholarship before January 31st to mail@marxandtheaesthetic.org

CfP: Lesen, Schreiben, Erz�hlen � digital und vernetzt. [CultDoc]

Wed, 14 Dec 2011 14:21:58 +0100

Call for Papers
Lesen, Schreiben, Erzählen – digital und vernetzt

Abschlusskonferenz des LOEWE-Schwerpunkts „Kulturtechniken und ihre Medialisierung“

Justus-Liebig-Universität Gießen, 28.-30. Juni 2012

Der LOEWE-Schwerpunkt „Kulturtechniken und ihre Medialisierung“ ist ein interdisziplinärer geisteswissenschaftlicher Forschungsverbund, der seit 2008 durch die Hessische „Landesoffensive zur Entwicklung Wissenschaftlich-ökonomischer Exzellenz“ (LOEWE) gefördert wird. Untersucht wird, wie sich kommunikative Kulturtechniken durch digitale Medien als Prozesse verändern, wie sich diese Veränderungen auf kulturelle Produkte und die Praktiken des Umgangs mit ihnen auswirken.

Die Abschlusskonferenz des LOEWE-Schwerpunkts stellt die kommunikativen Kulturtech-niken des Lesens, Schreibens und Erzählens ins Zentrum. Die sich durch digitale Medien vollziehenden Transformationen gilt es, aus der Perspektive verschiedener Fachdisziplinen sowohl auf der Prozess- als auch auf der Produktebene zu untersuchen. In Hinblick auf die zunehmende Multimodalität, Diskontinuität, Rhizomatik, Interaktivität und Kooperativität digitaler Kommunikation sind Verschiebungen im Bereich der Wissensordnungen und der Kommunikationsmodi von besonderem Interesse. Neben den im Forschungsschwerpunkt „Kulturtechniken und ihre Medialisierung“ vertretenen Kerndisziplinen – Didaktik, Linguistik, Geschichtswissenschaft, Literatur- und Kulturwissenschaft – sind auch VertreterInnen angrenzender kulturwissenschaftlicher Disziplinen eingeladen, Beiträge einzureichen.

Folgende Fragestellungen stehen im Zentrum der einzelnen Sektionen:

1. Lesen und Schreiben:

Wie verändern digitale Medien den Lese- und Schreibprozess?
Wie verändern sich Lese- und Schreibformen (darunter auch das Zitieren, Exzerpieren, Plagiieren) unter dem Einfluss digitaler Medien?
Welche medial bedingten neuen Formen entstehen und auf welche Weise?

2. Lehren und Lernen:

Wie lassen sich Lese- und Schreiberwerbsprozesse medial unterstützen?
Wie lassen sich medienspezifische Schreib- und Lesekompetenzen vermitteln?
Wie unterstützen spezifische Anwendungen neue Formen des Lernens?

3. Erzählen – faktual und fiktional:

Wie verändern digitale Medien Erzählprozesse?
Wie verändern sich narrative Darstellungsformen unter dem Einfluss digitaler Medien?
Welche neuen narrativen Darstellungsformen entstehen?
Welche Auswirkungen haben diese Veränderungen auf bisherige Konzepte von Autorschaft und Narrativität?

Tagungssprachen sind Deutsch und Englisch. Interessierte WissenschaftlerInnen werden gebeten, einen Vortragsvorschlag in Form eines Abstracts (max. 400 Wörter) bis zum 31.1.2012 bei der Wissenschaftlichen Geschäftsführerin des LOEWE-Schwerpunkts, Regine Leitenstern (regine.leitenstern@zmi.uni-giessen.de), einzureichen. Für die Beiträge sind 20 Minuten Vortragszeit und 10 Minuten Diskussionszeit vorgesehen. Eine spätere Veröffentlichung ausgewählter Beiträge ist geplant.

Termine:
Deadline Abstracts: 31.1.2012
Tagung: 28.-30.6.2012

Kontakt:
Regine Leitenstern
LOEWE-Schwerpunkt „Kulturtechniken und ihre Medialisierung“
Zentrum für Medien und Interaktivität (ZMI)
Justus-Liebig-Universität Gießen
Ludwigstraße 34
35390 Gießen
Tel.: +49 641 99-16356
Fax: +49 641 99-16359
Email: regine.leitenstern@zmi.uni-giessen.de

Veranstalter:

Prof. Dr. Henning Lobin
Zentrum für Medien und Interaktivität (ZMI)

Justus-Liebig-Universität Gießen
Ludwigstraße 34
35390 Gießen

Prof. Dr. Peter Haslinger
Herder-Institut e.V.
Gisonenweg 5-7
35037 Marburg